“孩子们都是艺术家。”这是一位美术教育家对儿童画之美发出的由衷感叹!是对无规无距的儿童画的质朴原始之美这一真谛的真实表达。孩子的想法是最原始的，他们没有太多格式的限制，也没有技法的约束，他们就是画自己所想，画自己所见，对他们而言，画画没有目的，而是一种情感的表达、语言的延伸。当他们对世界有了认识的那一刻，他们就开始了绘画：一些线条、一些不规则的形状、一些莫名的符号等等。那是他们自己的语言——一种被称作涂鸦的语言。对小小孩们的涂鸦，我们往往可以接受和认可，即使他们根本看不懂那些作品，也会认可那时在画画，并欣慰与孩子们那些天真的表达。然而，随着孩子一天天长大，人们的这种认可往往发生改变：人们往往开始用对待成人绘画的眼光去衡量孩子们的“作品”，往往只看画面是不是漂亮，形象是不是准确，而对于画画中表达的孩子的内心世界，往往会忽视。其实，画画只是一种形式，其目的是训练孩子们去想象、去表现、去获得创作的能力，而非锤炼他们纯熟的绘画技法。
记得有一次发生的事永记我心：“看你画的什么呀，又是你瞎画的吧?你怎么不把老师教的画给妈妈看呢?”(因为她看见旁边的图画画的比较好)上次上课时，鹏鹏小朋友的妈妈到教室里来接她，他兴奋的指着自己的画给妈妈看，妈妈却说：“你画的什么呀?一点儿也不象。”妈妈板着面孔指责他，我看见鹏鹏本来兴奋的小脸一下子冷了下来，妈妈的话像一盆冷水泼向了她，他噘起了小嘴。我立刻走过去问清原因。原来，妈妈看到孩子的画上除了太阳、房子、大树和小草外，还画了许多乱糟糟的图案。妈妈看了就不高兴地指责了她。我看看鹏鹏紧张的小脸，我连忙拉着鹏鹏的手说：“鹏鹏还真聪明，刚才画画时告诉我说画了好多奥特曼和怪兽，老师还请鹏鹏把自己画的奥特曼是怎样打败怪兽的讲给其他小朋友听了呢!鹏鹏讲得可好了，是不是?”“对!”鹏鹏得意地说。
接着，我和鹏鹏妈妈谈了一会儿，告诉她按老师的意愿画画固然好，可以培养孩子的观察力、记忆力，但若孩子能画出自己的所想所见则更有意义，孩子的想象力和创造力更能得以发挥。我们不仅要培养孩子的思维能力和想象能力，还要抓住孩子们创造契机，培养孩子的创造力。
我国传统教育的主要弊端就在于忽视孩子创造性的培养。不少教师在教育中重视了孩子依样画葫芦，循规蹈矩，一板一眼地记忆现成的知识而不鼓励孩子自己动手动脑去创造，甚至有的教师和家长在孩子尝试创造时，总不停的纠正他们：“噢，这看起来不象汽车，我教你画吧。”或者是“蝴蝶怎么会说话呀，又在胡思乱想了”等等，这些批评只会带来相反效果，令孩子们觉得他不能把一件事做好，自己想的都是错的，慢慢地便会怀疑自己能力不足，便不愿创造什么了。这种缺乏自信的感觉，会造成一种错误的观念，以为只有成人具有积极的创造性的自信，而孩子是没有创造精神的，这样，孩子们的创造精神在童年时代便被一些没有鼓励的批评抹杀了。《幼儿教育指导纲要》中明确指出：要支持儿童富有个性、创造性的表达。在评价儿童的艺术表现和作品时，应接纳和 肯定儿童独特的审美感受和表现方式，激发和保护儿童的表现欲与自信心，避免对儿童的艺术作品予以否定，限制或干涉。
孩子的画稚拙、纯真而富有情趣，在他们的画里蕴藏着鲜活的艺术生命。我们教师一方面要鼓励孩子的好奇心与探究行为，创造条件让孩子动手动脑，丰富孩子的知识，另一方面要提供给孩子创造的空间，让他们创造中得到创造的快乐成果。