“倦了么?”
“不。”
五月，
花开，
太阳当头晒。
在湖畔的草丛里，
在阳光的沐浴下，
“就此眼死去罢!”
你回答。
(武继平、沈治鸣 译)
【赏析】
这是一首爱情诗，“我”痴迷于和“你”的恋情当中，满心满眼都是对“你”的爱恋。“五月，花开”，一个明媚、饱满并趋于成熟而又生机盎然的令人沉醉的季节，五月明朗的天空中，温煦可爱的太阳“当头晒”，温暖而自在，象征着充满热度的恋爱。在这样一种幸福甜蜜的氛围下，两个妙龄男女在享受着恋爱激情后的喜悦。这温婉柔美的爱情气息也感动着恋人们身边的大自然，朴实的客观外壳下蕴含着丰富的主观情愫： 宁谧安静的湖面，厚重而深沉，平静的外表下隐含着激情的冲动;嫩绿的草丛，生机盎然，代表着在爱情激励下旺盛的生命力;暖煦的阳光，亲吻着恋人的每寸肌肤，而呼出的气息也愈加温暖，让人沉醉。
这首诗短小精悍，但是感情真挚，有一番难得的简练和清爽。总共不到十句，尽管怎么看都只是一幅素描式的小品，却勾勒出人生的某种境界。作者不写接吻，而写接吻之后，正是藏有深意的。他对恋人疲倦了吗?对爱情厌倦了吗?一声询问，语意双关，包含了几多关切、爱怜、渴慕。“不”，用最热烈的方式表达爱是永远不会疲倦的。两句话写出了对话者感情之热烈缱绻。
在艺术形式上，诗人受西方自然主义文艺思潮的影响，打破了明治的新体诗的结构，一改无聊的修辞和僵硬的形式，体现了三木露风的诗歌革新主张——诗歌的真正节奏和真正形式。因此，这首诗摆脱了传统的七五、五七、八六等诗歌音数的制约，打破了固有的韵律，导出了诗歌的真正韵律，进而解放了诗歌的精神。
在激情过后的默默的情氛中，这对恋人耳鬓厮磨的低哝软语将全诗推向高潮——“就此眼死去罢”，不能将其简单看做是恋人之间爱意绵绵的感性情盟话语，而是诗人借恋人之口道出的爱情哲理——即爱与死之关系，这是个超越民族、超越时空的永恒话题。我国文学之源头《诗经》中就有相似的述说——“死生契阔，与子成说”(《邶风·击鼓》)。西方诗人也有这种“直教人生死相许”式的感叹，如本·琼生的《尽管我年轻无辨》：“如我之年轻/无法细辨/死亡的本意和爱的真谛/尝闻二者皆带箭头/双双的目标是人的心脏”;伊丽莎白·勃朗宁的十四行诗(第43首)：“我爱你用的笑容/眼泪/呼吸和生命/只要上帝允许/在死后我爱你将只会更加深情”;理查德·克拉肖也有诗云：“爱/你是生与死的至高无上的唯一君主。”爱情的过程可能是疯狂的，甚至是失去理智的，而激情风暴过后的情愫却蕴藏着理智因素。该诗的这句“就此眼死去罢”，从表层上看是感性的呼喊，剥去其语言外壳可以见到诗人的理性思索，实为画龙点睛之笔，为全诗增添了一层朦胧、隐约的色彩。
该诗出自真正代表作者风格的第一本诗集《废园》。《废园》是其搬到根津大院后，触景生情而创作的诗作集。他在优雅的自然风景中搜寻回味童年的记忆和灵感，流连忘返，吟诗作歌，由此而成就了其在日本诗坛的地位。正如诗人自己所说，“象征是灵魂的窗户，感觉是洞察的旅伴”，该诗呈现出诗人独特的象征派诗风，但诗的意境仍渗透着日本式的幽玄和清艳。
(朱海棠)