《最相思莫如宋词》读后感1200字
读完这本书，有以下几个想法，书评也是根据以下三点来写。第一次这样写，请各位多指正，[抱拳][抱拳][抱拳]
一：收获（看完本书自己对宋词的理解和感受）
在读本书的过程中，我一直在思考这样一些问题，宋词与唐诗有什么不同？二者相别在什么地方，相近又在什么地方？为什么唐朝是诗，宋朝是词，在这期间文字又经历了怎样的变迁过程？
在我看来，唐诗的形式像极了中规中矩的人，而宋词的形式却像一个放浪不羁的游人，分外洒脱。唐诗虽有古诗、乐府、绝句、律诗几种，但只要体裁一定文章的字数也就确定每句诗的字数也就确定了，如七言五言，每句的字数是确定的。宋词不同，宋词有极多的词牌名，虽然每个词牌名也有相应的字数限制，，但每句词却无字数限制，可二字，三字，四字，五字，七字，这种表达方式更加自由畅快不束缚心中的感情，这在一定的程度上更容易让词人抒发心中的的情感。
诗词虽在形式上有异，但在我看来好诗好词却是相同，皆是表达内心情感的佳作。古人常游历名山大川，在游历的途中，内心会有很多的情感，家国命运有时候会一起涌上心头，诗人词人往往触景生情，看见景物便触发自己内心的情感，这种情感犹如喝下烈酒，这烈酒在人的五脏六腑中像野马般的冲击，诗人只有挥毫而作，写下自己内心的情感。
现在的诗词赏析有很多标准，但在我看来好诗词诗真性情，真感情的流露，是自己一身的写照，这是最重要的，别的评判标准只可增辉，却不能让它永久流传。如苏轼的“也无风雨也无晴”这一句便是自己精神世界的真实写照，黄州谪居五年，苏轼从儒家走向三家合一的境界。（北师大康震教授讲苏轼讲的很好，可以参考康震教授的讲授在和书中作者所讲进行对比，二者优劣不言而喻）这样的诗词才是真正的好词。我们不能舍本逐末，作那为赋新词强说愁的少年郎。
二：书中的情感和文字
总结一下书中所提到的情感无非离愁别绪，相思之苦，孤寂之感，飘零之悲，闺房幽怨。这二十字大抵可以囊括书中大部分情感，书中五百多页，几十首词都是为了说尽这些情感。但作者在叙述的过程中雕琢过度，导致失了真感情。我相信作者是有真情在里面的，只是在写书的过程中一味用相同的词汇来写这些情感，让读者感觉甚是乏味。
还有一点不足，书中对一些诗词的见解格局较低，如“劝君莫做独醒人，烂醉花间应有数”这一句就可以和屈原的“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”相比，对比分析一下晏殊的格局和性情。如此分析则好过于以吟赏风月，醉卧花间为文章主要基调。
文字方面只有一点就是过度雕琢，语言单一，略有浮夸之嫌。
三：书中格调
作者沉溺于风花雪月之间；流连于烟花巷陌之地；陶醉于风月诗酒。倒忘了那几代人的抱负，读这本书，有中毒之感，书中言语就像是靡靡之音，读着让人精神萎靡。
书长的格调是有些低，宋代的文人诗很有理想报复担当的。有的词人确实留恋花间，但还有很多词人的格局诗很宏大的，如“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”这一句便可窥其一斑。